Знакомим дошкольников с натюрмортами беларусских художников

Урок беседа на тему : "Натюрморт в русской и советской живописи"

В группе развешены натюрморты художников И. Левитана, И.Хруцкого, И. Петрова - Водкина; натюрморты сделанные из цветной бумаги руками детей. знакомство с натюрмортом, как жанром изобразительного искусства, Несмотря на то, что это белорусский художник, его творчество вошло в . детей дошкольного возраста в условиях реализации ФГОС ДО». Знакомство детей старшего дошкольного возраста с живописью Проблема ознакомления детей старшего дошкольного возраста в современной белорусской Художник пишет картины на холсте, натянутым под подрамник и Натюрморт - жанр изобразительного искусства.

Следует обратить внимание дошкольников на различие построек по внешнему виду и объяснить, с чем это связано, на примере оформления жилих и промышленных зданий.

Живопись для начинающих. Поэтапное рисование натюрморта гуашью.

Жилые дома оформляются при помощи лоджий, балконов характерных входов, клумб, а также оконных и дверных проемов. Промышленные здания отличаются прежде всего большими размерами и инженерными коммуникациями трубопровод, транспорт. В зависимости от производимых товаров промышленные здания могут иметь много окон часовой завод или же глухие стены завод холодильников.

Общественные здание отличаются необычными формамиобъемом, цветовым решением, индивидуальностью оформления фасадов. Следует познакомить детей с архитектурными постройками прошлых лет, с тем, как жили наши предки, рассказать, что первым домом для человека была пещера. Строить пещеры человеку не приходилось, за него это делала природа.

Следующий этап в развитии жилых архитектурных построек - шалаши и избы из жердей и бревен. Строительным материалом, из которого люди строили свое жилье, было то, что они могли найти в своей местности камень, дерево, хворост. Когда люди научились делать и обжигать кирпичи, появились так называемые каменные палаты и терема, которые отличались изысканным стилем.

Урок беседа на тему : "Натюрморт в русской и советской живописи"

Чтобы сделать свое жилье более удобным и красивым, люди придумывали различные отделочные материалы. Дошкольников следует познакомить с профессией архитектора и её особенностями, рассказать о том, что архитекторы много работают, создают чертежи и макеты домов для того, чтобы они получились красивыми и удобными.

Дети должны познакомиться и с архитектурой малых форм киоски, лавки, входы, фонтаны, ограждения и. Они должны понять, что в каждом строении заключен определенный смысл а в целом они связаны общей идеей.

Ландшафтная или парковая архитектура- это искусство создавать гармоничное сочетание естественного ландшафта с освоенной человеком территорией, сооружениями парки, скверы, заповедники. Архитектор работает с чертежами, он подчеркивает красоту природы, придает улицам и площадям композиционно уютный и ухоженный вид, планируя посадку цветов, деревьев на улицах, площадях, в скверах и парках.

Архитекторы по ландшафту планируют посадки деревьев и кустов в городе: При этом архитектор учитывает размеры растений, форму их кроны, размещение. Знакомить детей с архитектурой необходимо регулярно - в их свободной самостоятельной деятельности.

Для того чтобы заинтересовать детей, в группе должны быть альбомы открытки с изображением памятников архитектуры. Дошкольников следует привлекать к рассматриванию иллюстративного материала, они должны учиться высказывать свое мнение по поводу увиденного.

Слонимский районный центр творчества детей и молодежи

Беседа должна проходить в форме совместного поиска ответов на поставленные воспитателем вопросы. Задачи программного ознакомление дошкольников с архитектурой. Младший и средний дошкольный возраст: Белорусский натюрморт Белорусские художники внесли огромный вклад в развитие этого жанра живописи. Существенное место в натюрмортах белорусских художников занимают цветы, фрукты, драпировки, предметы повседневного обихода — всё то, что в своем гармоничном и образном сочетании отражает настроение и мысли автора.

На основе национальных традиций мастера белорусского натюрморта создали ценные произведения, которые вошли в сокровищницу изобразительного искусства. Особенно выделяются жизнеутверждающая картина И. Белорусские художники проявляют интерес и к лирическому натюрмрту. Лирическим настроением воодушевлением проникнуто большинство натюрмортов, созданных художниками. Некоторые мастера, продолжая вести линию лирического натюрморта сосредоточили свое внимание на белорусском ткачестве, народных музыкальных инструментах и других характерных предметов домашнего обихода.

Примером сможет служить натюрморт В. Содержание и задачи программного ознакомления дошкольников с натюрмортом.

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО НА РУССКОМ

Начинать знакомит детей с натюрмортом нужно с 4-го года жизни. Подбирая произведения для занятий нужно учитывать возраст детей. На картинах должны быть изображены известные детям объекты, вызывающие у них радость узнавания, эмоциональные переживания. Такими картинами могут быть натюрморты с изображением фруктов, ягод, овощей цветов.

Но это должны быть только однопорядковые натюрморты, то есть только ягоды или только овощи. Границы знакомых детям понятий расширяются. Они уже знакомы с некоторыми выразительными средствами, им можно показывать более сложные натюрморты: Необходимо правильно подобрать картины для рассматривания. Они должны быть разными по характеру, изображению и по средствам выразительности. Рекомендации по ознакомлению дошкольников с натюрмортом.

При ознакомлении детей с натюрмортом можно использовать рассказ: Портрет По мнению И. Грабаря, живописца и искусствоведа высшее искусство есть искусство портрета. Натюрморт — это изображение неодушевленных предметов в изобразительном искусстве. Натюрморт как жанр оформляется в творчестве голландских и фламандских художников XVII века.

Голландские мастера тщательно и кропотливо прописывали каждую деталь. Что голландцы изображают на своих натюрмортах? Цветы, фрукты, дичь, посуду. Посмотрите, как великолепно передают они фактуру материала: Натюрморт в те времена существовал главным образом как учебная постановка.

И только в начале XX века произошел расцвет русской натюрмортной живописи, и натюрморт обрел равноправие среди прочих жанров. Одним из художников, работающих в жанре натюрморт, был Иван Фомич Хруцкий гг.

Несмотря на то, что это белорусский художник, его творчество вошло в историю искусства 4-х стран: Беларуси, Литвы, России и Польши. Для России именно этот художник являлся родоначальником академического натюрморта.

Посмотрите, как внимательно художник относится к деталям, как он правдоподобно прописывает каждый предмет. Мастер тщательно прорабатывает разнообразные фактуры: Иван Фомич Хруцкий, конечно подражал голландцам. Он в свои работы вводит похожие элементы: Но все же в полотнах Хруцкого нет той пышности и изысканности, которые присущи работам голландских мастеров. Особенно Иван Фомич Хруцкий, мы видим, любит виноградные грозди, они присутствуют во многих его работах.

Хруцкий любуется и наслаждается окружающими предметами. Работы мастера излучают яркий жизненный оптимизм. Художник думает о радости бытия, счастье созерцания. В XIX веке в жанре натюрморта у Хруцкого не было конкурентов. Многие художники ему подражали. У мастера было много заказчиков, иногда ему даже приходилось копировать свои работы.

Цветочные натюрморты Хруцкого не случайно имеют большой успех.

  • Знакомство детей старшего дошкольного возраста с живописью
  • Картины белорусского художника попали в фамильные галереи итальянских аристократов
  • Как знакомить детей с искусством

Считалось признаком хорошего тона украшать интерьеры живыми садовыми цветами. Высоко ценилось умение компоновать букеты. В моду вошло садоводство. В этой книге описывалось около четырехсот значений растений. Книга включала надуманные и вымышленные общепринятые ассоциации и пользовалась большой популярностью у молодежи. Если тихо у нас и не веет грозой, Я безмолвно о том намекну резедой; Если нежно ко мне приласкалася мать, Я с утра уже буду фиалкой дышать… При составлении букетов символическое значение цветов и растений широко использовалось.

И каждый элемент букета имел особый эмоциональный смысл. Познакомимся с творчеством другого русского великого художника Игоря Эммануиловича Грабаря гг. Здесь мы видим совсем другую манеру живописного письма, похожую на импрессионистов. Импрессионизм — это одно из направлений в живописи, которое появилось во Франции в XIX веке. Впоследствии мы с вами познакомимся с творчеством художников-импрессионистов.

Название этого художественного направления идет от французского слова impression — впечатление. Живопись импрессионистов живая, сочная, словно пронизана воздухом. На данной картине мы видим на крышке рояля белый кувшин с белыми и розово-фиолетовыми ветками сирени. Рядом — плетеная корзина с огромным букетом нежных незабудок. Обратите внимание, как мастер написал отражение на темной лаковой поверхности инструмента.

Фоном для натюрморта является интерьер комнаты. На заднем плане мы видим венские стулья, над которыми висит картина, рядом белеет камин. Эта изысканная праздничная обстановка передает весеннюю атмосферу. Вся картина словно наполнена свежим воздухом.

Приподнято-праздничное настроение передают нам и другие работы Грабаря. На бело-голубой скатерти стоит фарфоровая и стеклянная посуда.

Здесь мы не видим статичности, как на произведениях И. Создается впечатление, будто хозяин только что встал с кресла и отошел на минуту. В этом и заключается смысл живописи импрессионистов: Живописец, прежде всего, подчеркивает чистоту и свежесть натюрморта.

Яркий сине-голубой букет в молочном кувшине стоит на белоснежной скатерти. Везде мы отчетливо видим солнечные блики и рефлексы.